औद्योगिक हार्ड फ्लोर क्लीनिंग मशीनें

मिलान फर्नीचर मेले का एक विशेष संस्करण जिसे सुपरसोलोन कहा जाता है, महामारी की सीमाओं को नवाचार के लिए एक अवसर में बदल दिया और पूरे शहर में पांच दिवसीय डिजाइन समारोह का आयोजन किया।
प्रीमियर वार्षिक फर्नीचर मेले, मिलान इंटरनेशनल फर्नीचर मेले की स्थापना के 60 साल हो चुके हैं। पिछली बार अंतरराष्ट्रीय डिजाइनरों और निर्माताओं की अप्रकाशित रचनात्मकता की सराहना करने के लिए मिलान के शोरूम में एक भीड़ इकट्ठा होने के बाद से ढाई साल हो चुके हैं।
नवाचार की भावना मेले को चलाने के लिए जारी है, विशेष रूप से जिस तरह से इसके आयोजक महामारी पर प्रतिक्रिया देते हैं। रविवार को सुपरस्सलोन नामक एक विशेष संस्करण के उद्घाटन को चिह्नित किया गया।
423 प्रदर्शकों के साथ, लगभग सामान्य संख्या का एक चौथाई हिस्सा, सुपरसोलोन एक स्केल-डाउन इवेंट है, "लेकिन कुछ हद तक, यह इस फॉर्म के साथ प्रयोग करने की हमारी क्षमता में अधिक है," मिलान आर्किटेक्ट्स और इवेंट के क्यूरेटर। प्रदर्शकों के बूथों को डिस्प्ले दीवारों के साथ बदल दिया गया है जो उत्पादों को लटकाते हैं और मुफ्त संचलन की अनुमति देते हैं। (प्रदर्शनी के बाद, इन संरचनाओं को नष्ट कर दिया जाएगा, पुनर्नवीनीकरण या खाद बनाया जाएगा।) हालांकि सलोन पहले अधिकांश दिनों में उद्योग के सदस्यों तक सीमित था, सुपरसालोन ने इसके पांच-दिवसीय संचालन के दौरान जनता का स्वागत किया, और प्रवेश मूल्य 15 यूरो (लगभग) कम हो गया (लगभग) 18 डॉलर)। कई उत्पाद पहली बार खरीद के लिए भी उपलब्ध होंगे।
एक सैलून परंपरा नहीं बदला है: मेले के पूरे सप्ताह में, दुकानें, दीर्घाओं, पार्कों और महलों ने मिलान में डिजाइन मनाया। यहाँ कुछ हाइलाइट्स हैं। - जूली लास्की
इटालियन सिरेमिक कंपनी बिटोसी ने इस साल अपनी 100 वीं वर्षगांठ मनाई और इस अवसर को मनाने के लिए सोमवार को फ्लोरेंस के पास मोंटेलुपो फियोरेंटिनो में अपने कॉर्पोरेट मुख्यालय में बिटोसी आर्काइव संग्रहालय खोला। मिलनी आर्किटेक्चरल फर्म ar.ch.it के लुका सिपेल्लेटी द्वारा डिज़ाइन किया गया, संग्रहालय पूर्व कारखाने के अंतरिक्ष (अपने औद्योगिक माहौल को संरक्षित करते हुए) के 21,000 वर्ग फुट से अधिक पर कब्जा कर लेता है और कंपनी के अभिलेखागार से लगभग 7,000 कार्यों से भरा हुआ है, साथ ही साथ तस्वीरें और तस्वीरें और तस्वीरें भी डिजाइन पेशेवरों और सार्वजनिक संसाधनों के रूप में चित्र।
प्रदर्शन पर एल्डो लोंडी के कार्य हैं। वह बिटोसी के कला निर्देशक और 1946 से 1990 के दशक तक एक लेखक थे। उन्होंने प्रसिद्ध रिमिनी ब्लू सिरेमिक श्रृंखला को डिजाइन किया और 1950 के दशक में दूसरों के साथ सहयोग करना शुरू किया। एक किंवदंती एट्टोर सोत्सस ने सहयोग किया। अन्य कार्यों को प्रभावशाली डिजाइनरों जैसे कि नाथली डू पास्क्वियर, जॉर्ज सोडेन, मिशेल डी लुची और एरिक लेवी द्वारा बनाया गया था, और हाल ही में मैक्स लैंब, फॉर्माफेंटास्मा, डिमोरस्ट्यूडियो और बेथन लॉरा वुड के साथ कुछ नाम करने के लिए सहयोग किया गया था।
यद्यपि कई काम समूहों में प्रदर्शित किए जाते हैं, संग्रहालय में एक परियोजना कक्ष भी है जो एक डिजाइनर के काम पर प्रकाश डालता है। इस मामले में, यह फ्रांसीसी डिजाइनर और कलाकार पियरे मैरी अकिन (पियरे मैरी अकिन) है। मैरी एगिन) पारंपरिक सिरेमिक का एक सनकी संग्रह।
मिलान में, ऐतिहासिक बिटोसी सिरेमिक को "अतीत, वर्तमान और भविष्य" प्रदर्शनी में प्रदर्शित किया जाता है, जो कि डिमोरगेलरी में सोलफेरिनो 11 के माध्यम से आयोजित किया जाता है और शुक्रवार तक रहता है। Fondazionevittorianobitossi.it- पिलर विलादास
अपने मिलान की शुरुआत में, लंदन में जन्मे पोलिश कलाकार मार्सिन रुसक ने "अप्राकृतिक अभ्यास" दिखाया, जो कि त्यागने वाले पौधों की सामग्री पर उनके चल रहे काम का प्रदर्शन है। उनकी "खराब" श्रृंखला में प्रदर्शन की वस्तुएं फूलों से बनी होती हैं, और "प्रोटोप्लास्ट नेचर" श्रृंखला, जो पत्तियों का उपयोग करती है, लोगों का ध्यान आकर्षित करती है, जो कि वनस्पतियों को लैंप, फर्नीचर और सजावटी vases में पुन: उपयोग करने के अपने तरीके पर है। इन vases को समय के साथ क्षय करने के लिए डिज़ाइन किया गया है।
कलाकार ने एक ईमेल में लिखा है कि फेडेरिका साला द्वारा क्यूरेट की गई प्रदर्शनी "वैचारिक, अधूरे कामों और विचारों से भरा था, जो हमारे द्वारा एकत्र की गई वस्तुओं के साथ हमारे संबंधों की जांच करने के लिए" थे। इसमें नई दीवार हैंगिंग की एक श्रृंखला भी है; एक स्थापना जो अपने करियर पर श्री रुसक के पारिवारिक व्यवसाय के प्रभाव की जांच करती है (वह एक फूल उत्पादक का वंशज है); और एक लोगो से संबंधित उनके काम से संबंधित है, जो परफ्यूमर बरनबे फिलियन यौन सुगंध द्वारा बनाया गया है।
"अधिकांश परियोजनाएं जिन पर हम काम करते हैं, उनमें अवधारणाओं और सामग्रियों के मामले में कुछ आम है," श्री रसेक ने कहा। "यह स्थापना आपको इन वस्तुओं को देखने के तरीके के करीब लाती है-जीवन की बढ़ती और क्षय कैटलॉग के रूप में।" Adige 17 के माध्यम से शुक्रवार को Ordet में देखा गया। Marcinrusak.com। - लॉरेन मेसमैन
जब लंदन के वास्तुकार एनाबेल करीम कासर ने अपने नए फर्नीचर संग्रह सैलून नान को चुना, तो émile zola के 1880 के उपन्यास "नाना" में टाइटुलर वेश्या के बाद, यह पुरुषों को विचलित करने के लिए इस भूमिका के लिए प्रशंसा से बाहर नहीं था। मरना। इसके विपरीत, पेरिस में पैदा हुई सुश्री कैसल ने कहा कि इन कार्यों को 19 वीं शताब्दी के अंत में साहित्यिक सैलून की सामाजिकता को विकसित करने के लिए डिज़ाइन किया गया था।
सैलून नैना का निर्माण इतालवी कंपनी मोरोसो द्वारा किया जाता है। इसमें एक शानदार सोफा शामिल है जिसमें ओवरसाइज़्ड पंख कुशन, एक चेज़ लॉन्ग्यू और टेबल के दो सेट हैं, जिनमें से कुछ में मूरिश पैटर्न और सजावटी रिवेट्स हैं। ये डिजाइन मोरक्को में सुश्री कासर के तीन साल और मध्य पूर्व में उनके दीर्घकालिक कार्यकाल से अधिक व्यापक रूप से आकर्षित करते हैं, जहां उनकी कंपनी के बेरूत और दुबई में कार्यालय हैं। उदाहरण के लिए, सोफे काले और सफेद धारीदार कपड़ों से बने होते हैं, जो अरब पुरुषों द्वारा पहने जाने वाले djellabas या वस्त्र से प्रभावित होते हैं। (अन्य विकल्पों में 1960 के दशक की शैली के पुष्प प्रिंट और कॉरडरॉय शामिल हैं, 1970 के दशक से पुरुषों की पैंट की याद ताजा करते हैं।)
श्रृंखला को प्रेरित करने वाले पात्रों के लिए, सुश्री कैसल पुरुष लेखकों की महिला दूसरे साम्राज्य आविष्कारों को दूर करने के लिए तैयार हैं। "मेरे पास कोई निर्णय नहीं है कि नाना अच्छा है या बुरा है," उसने कहा। "उसे एक कठिन जीवन सहना होगा।" 19 सितंबर को मोरोसो के शोरूम में, पोंटैसियो 8/10 के माध्यम से देखा। Moroso.it - ​​जूली लास्की
Trompe L'oeil एक सदियों पुरानी कला दुनिया की भ्रामक तकनीक है जिसे पूरी तरह से आधुनिक तरीके से मिलनी कंपनी CC-TAPIS के Ombra कार्पेट संग्रह पर लागू किया गया है।
बेल्जियम के दंपति, जिन्होंने मुलर वैन सेवरेन के स्टूडियो के प्रमुख, ओम्ब्रा-फोटोग्राफर फिएन मुलर और मूर्तिकार हेंस वान सेवरेन को डिजाइन किया था, वे इस विचार से छुटकारा पाना चाहते हैं कि कालीन सिर्फ एक दो आयामी विमान है। मैदान। "हम एक सूक्ष्म तरीके से इंटीरियर में आंदोलन की भावना पैदा करना चाहते हैं," उन्होंने एक ईमेल में एक साथ लिखा। “यह मुख्य रूप से रंग और रचना और कागज और प्रकाश के दिलचस्प उपयोगों का अध्ययन करने के लिए है। लेकिन आप इसे एक शुद्ध ट्रॉम्प ल'ओइल नहीं कह सकते। "
महामारी के दौरान, डिजाइनरों ने अपने डाइनिंग टेबल पर प्रोजेक्ट पर काम किया, काटने, ग्लूइंग और फोटोग्राफिंग पेपर और कार्डबोर्ड, फोन की रोशनी का उपयोग करके छाया बनाने और अध्ययन करने के लिए।
ये कालीन नेपाल में निर्मित होते हैं और हिमालयी ऊन से हाथ से बुने होते हैं। वे दो संस्करणों में उपलब्ध हैं: एकल रंग या बहुरंगी। वे एक आकार में निर्मित होते हैं: 9.8 फीट x 7.5 फीट।
शुक्रवार तक सुपरसालोन और पियाजा सैंटो स्टेफानो के सीसी-टैपिस शोरूम में देखें। cc-tapis.com-अर्लेन Hirst
जॉर्ज सोडेन मेम्फिस के संस्थापक सदस्यों में से एक हैं, एक कट्टरपंथी आंदोलन जिसने 1980 के दशक में आधुनिकतावादी सत्तारूढ़ सौंदर्यशास्त्र को चुनौती दी थी और वह टेक जोन्स के साथ रख रहा है। डिजाइनर जो इंग्लैंड में पैदा हुआ था और मिलान में रहता है, अपनी नई कंपनी सोवेनलाइट के माध्यम से विभिन्न प्रकार के अभिनव प्रकाश समाधान का उत्पादन करने का इरादा रखता है।
पहला शेड है, जो कि सनकी मल्टी-कलर लैंप का एक सेट है जो सिलिका जेल की हल्की प्रसार और आसानी से साफ-सुथरी विशेषताओं का उपयोग करता है। मॉड्यूलर लाइट्स को चक्करदार रूपों और रंग विकल्पों के साथ ग्राहकों को प्रदान करने के लिए अनुकूलित किया जा सकता है।
प्रारंभिक श्रृंखला में 18 बुनियादी आकृतियाँ शामिल थीं, जिन्हें 18 झूमर, 4 टेबल लैंप, 2 फ्लोर लैंप और 7 मोबाइल डिवाइस में इकट्ठा किया जा सकता था।
79 वर्षीय श्री सोडेन भी एक उत्पाद विकसित कर रहे हैं जो क्लासिक एडिसन लाइट बल्ब की जगह लेता है। उन्होंने कहा कि यद्यपि औद्योगिक फैशन का यह प्रतीक "गरमागरम लैंप के लिए एक आदर्श कार्य है," यह एक विनिर्माण त्रुटि है जब एलईडी प्रौद्योगिकी पर लागू होता है, "दोनों बेकार और अपर्याप्त।"
शेड डेला स्पिगा 52 के माध्यम से Sowdenlight शोरूम में प्रदर्शन पर है
इटालियन टॉयलेटरीज़ कंपनी अगापे के लिए, इसके विट्रुवियो मिरर्स के लिए प्रेरणा को पारंपरिक स्टेज ड्रेसिंग रूम में वापस पता लगाया जा सकता है, जहां गरमागरम प्रकाश बल्बों का एक चक्र सितारों को बनाने में मदद करता है - मेरा मानना ​​है कि वे अभी भी युवा दिखते हैं। "चेहरे और ऊपरी शरीर पर प्रकाश की गुणवत्ता सही के करीब है," सिनेज़िया कमिनी ने कहा, जिन्होंने और उनके पति विसेंट गार्सिया जिमेनेज़ ने विंटेज ड्रेसिंग टेबल लैंप का एक पुनरारंभ संस्करण तैयार किया है।
यह नाम "विट्रुवियन मैन" से आया है, यह लियोनार्डो दा विंची ने एक नग्न पुरुष को एक सर्कल और एक वर्ग में आकर्षित किया, उनकी सुंदरता ने भी उन्हें प्रेरित किया। लेकिन वे अनुभव को बेहतर बनाने के लिए आधुनिक तकनीक का उपयोग करते हैं। "लाइट बल्ब बहुत रोमांटिक है, लेकिन अब उपयोग करने के लिए यह थोड़ा असहज है," सुश्री कोमिनी ने कहा। "एलईडी हमें आधुनिक तरीके से पुनर्विचार करने की अनुमति देता है।" अपग्रेड गर्मी के बिना सपाट सतह पर झुर्रियों की उपस्थिति को चिकना कर सकता है, इसलिए आप बहुत अधिक पसीने के बिना तेल पेंट लगा सकते हैं। वर्ग दर्पण तीन आकारों में उपलब्ध है: लगभग 24 इंच, 31.5 इंच और प्रत्येक तरफ 47 इंच। वे स्टेटुटो 12 ​​में Agape 12 शोरूम में अन्य नए उत्पादों के साथ एक साथ प्रदर्शित किए जाएंगे। Agapedesign.it/en - स्टीफन ट्रेफिंगर
आमतौर पर, जो जोड़े अवांछित शादी के उपहार प्राप्त करते हैं, उन्हें छिपाएंगे, उन्हें वापस कर देंगे, या उन्हें दूर कर देंगे। फ्रेंको अल्बिनी का एक अलग विचार है। 1938 में, जब नव-तर्कवादी इतालवी वास्तुकार और उनकी दुल्हन कार्ला ने एक पारंपरिक लकड़ी के कैबिनेट में एक रेडियो प्राप्त किया, जो उनके आधुनिक घर में जगह से बाहर लग रहा था, अल्बिनी ने आवास को छोड़ दिया और विद्युत घटकों को बदल दिया। दो समर्थन के बीच स्थापित। टेम्पर्ड ग्लास। "हवा और प्रकाश निर्माण सामग्री है," उन्होंने बाद में अपने बेटे मार्को को बताया।
अल्बिनी ने अंततः वाणिज्यिक उत्पादन के डिजाइन में सुधार किया, जिससे विद्युत उपकरणों के लिए एक न्यूनतम ग्लास संलग्नक बन गया। स्विस कंपनी WOHNBEDARF द्वारा निर्मित, क्रिस्टालो के सुव्यवस्थित रेडियो को 1940 में लॉन्च किया गया था। अब, फर्नीचर कंपनी कैसिना ने इसे उसी अनुपात में फिर से शुरू किया है (लगभग 28 इंच ऊंची x 11 इंच गहरा), इटालियन से एक नई स्थिति-एक कलात्मक वक्ता जोड़कर। B & C कंपनी। रेडियो में एफएम और डिजिटल तकनीक, ब्लूटूथ फ़ंक्शन और 7 इंच का डिस्प्ले है। कीमत US $ 8,235 है (सीमित संस्करण हैंड-वायर्ड संस्करण US $ 14,770 में बेचता है)।
मिलान डिजाइन वीक के दौरान डुरिनी 16 में कैसिना शोरूम में प्रदर्शित किया गया। Cassina.com - अर्लेन हर्स्ट
परिचित चीजों को नई और आकर्षक चीजों में बदलना सेलेटी की विशेषता है। 2006 में, इतालवी कंपनी ने एस्टेटिको क्विटिडियानो बनाने के लिए डिजाइनर एलेसेंड्रो ज़ाम्बेली (एलेसेंड्रो ज़ाम्बेली) को कमीशन किया, जो कि रोज़मर्रा के कंटेनर, टिन के डिब्बे और बास्केट जैसे रोजमर्रा की वस्तुओं की एक श्रृंखला चीनी मिट्टी के बरतन या ग्लास से रीमेक था। कंपनी के कलात्मक निदेशक स्टेफानो सेटीटी ने कहा कि ये कार्य "ग्राफिक, विचित्र और पहुंच के भीतर हैं, और हमारे दिमाग में रोजमर्रा की वस्तुओं की यादों के साथ एक गहरा संबंध है, लेकिन वे विरूपण और आश्चर्य की भावना भी उठाते हैं।"
डेलीग्लो नामक नई श्रृंखला के लिए, श्री ज़ाम्बेली ने प्रकाश के तत्व को जोड़ा। राल के साथ कास्ट की गई वस्तुएं -जिसमें टूथपेस्ट ट्यूब, दूध के डिब्बों और साबुन की बोतलों में शामिल हैं- अपने इच्छित उत्पादों के बजाय एलईडी लाइटिंग लाइनों को "वितरित" करें। (कंटेनर के अंदर से सार्डिन और डिब्बाबंद भोजन चमक।)
श्री ज़ाम्बेली ने कहा कि वह "आम आकृतियों का सार, अर्थात्, जो आकृतियाँ हम हर दिन आसपास की वस्तुओं में देखते हैं।" उसी समय, समीकरणों में रोशनी जोड़कर, उन्होंने इन वस्तुओं को "यह बता सकता है कि दुनिया कैसे रोशनी बदल रही है" में बदल गई।
डेलीग्लो सीरीज़ शनिवार को कोरसो गैरीबाल्डी 117 में सेलेटी फ्लैगशिप स्टोर में प्रदर्शित होगी। $ 219 से शुरू। Seletti.us - स्टीफन ट्रेफिंगर
चुनौतियों के बावजूद, पिछले 18 महीनों ने आत्म-प्रतिबिंब और रचनात्मकता के लिए जगह प्रदान की है। आशावाद की इस भावना में, इतालवी डिजाइन कंपनी साल्वेटोरी ने उन कार्यों को दिखाया जो महामारी के दौरान विकास में रहे हैं, जिसमें ब्रुकलिन डिजाइनर स्टीफन बर्क्स के साथ पहला सहयोग भी शामिल है।
श्री बर्क्स ने एक नई मूर्तिकला दर्पण श्रृंखला बनाने के लिए पत्थर की सतहों में सल्वेटोरि की विशेषज्ञता के साथ अपनी जीवंत प्रतिभा और सांस्कृतिक परिप्रेक्ष्य को जोड़ा। ये दर्पण डेस्कटॉप के आकार के दोस्त हैं ($ 3,900 से शुरू होते हैं) और दीवार पर चढ़कर पड़ोसी ($ 5,400 से शुरू), रंगीन मार्बल्स की एक श्रृंखला का उपयोग करते हुए, जिसमें रोसो फ्रांसिया (लाल), जियालो सिएना (पीला) और बियान्को कैरारा (व्हाइट) शामिल हैं। एंथ्रोपोमोर्फिक स्टाइल में छेद भी मास्क पर खोखले में संकेत देते हैं, जिससे दर्शकों को खुद को एक नई रोशनी में देखने का मौका मिलता है।
श्री बर्क्स ने एक ईमेल में कहा: "मैं विभिन्न प्रकार के पत्थरों से प्रेरित था जिसका हम उपयोग कर सकते हैं और यह कैसे उन लोगों की विविधता से संबंधित है जो अपनी छवि को सतह पर परिलक्षित करते हुए देख सकते हैं।"
हालांकि इन उत्पादों को मास्क के रूप में व्याख्या की जा सकती है, श्री बर्क्स ने कहा कि वे चेहरे को कवर करने के लिए नहीं हैं। "मुझे उम्मीद है कि दर्पण लोगों को याद दिला सकता है कि वे कितने अभिव्यंजक हैं।" 10 सितंबर तक, सल्वेटोरि सोलफेरिनो 11 के माध्यम से मिलान शोरूम में था; Salbatoriofficial.com - लॉरेन मेसमैन